"Lanzarote y el tránsito a la contemporaneidad"
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| Sala municipal del Charco de San Ginés |
El sábado 8 de febrero
se inauguró la exposición "Lanzarote
y el tránsito a la contemporaneidad" en la sala municipal del Charco
de San Ginés, situada en la c/Emilio Ley, en Arrecife. La muestra, dedicada al
artista plástico Franciso Lasso Morales (1904-1973) y a los escritores Agustín Espinosa (1897-1939) e
Ignacio Aldecoa (1925-1969) , forma parte del VII Encuentro Bienal ArteLanzarote 2013/14.
Ha contado con el apoyo
de los Centros de Arte, Cultura y Turismo de Lanzarote y la colaboración del
Ayuntamiento de Arrecife, representado en el acto por la Concejala de Cultura, Eva de Anta.
Permanecerá abierta al
público hasta el 4 de abril. Sus horarios
son:
- lunes a viernes (10 a 13h/17 a 20h)
- sábados (10 a 14h)
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| I. Aldecoa, A. Espinosa, F. Lasso |
Su organización ha sido
comisariada por Arminda Arteta Viotti (licenciada en Historia del Arte) y los
filólogos Jose Ramón Betancort Mesa y Zebensui Rodríguez Álvarez. El
diseño es obra de Vanessa Rodríguez González (licenciada en Bellas Artes).
En ella, a través de
paneles ilustrados, se nos acerca con detalle a la trayectoria de estos autores tan ligada a Canarias: su vital fuente de inspiración y anhelado sosiego. En la
planta baja nos reciben sus retratos con una cálida invitación a adentrarnos en
la profundidad de sus almas que han contribuido a la existencia de este
admirable patrimonio cultural.
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| Busto de Ramón Franco (1926)) |
Todos tenemos
referentes. En el caso del joven Pancho Lasso fue su cuñado Aquiles Heitz
quien siempre le motivó a que desarrollara su talento. Los buenos
maestros son gratos estímulos. Sin ellos no saldrían a la luz facetas creativas en épocas tan difíciles como las vividas. Hay que resaltar asimismo la gran
labor de los artífices de esta exposición logrando que sea didáctica.
Sus amplios conocimientos han sido reflexionados con minuciosidad en la transmisión de un lenguaje adecuado abarcando la genérica sociedad y encuentros educativos.
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| Lancelot 28º-7 (1929, 1968, 1974) |
Si quieren disfrutar de una interpretación a su contenido se han planificado visitas guiadas los días 10 y 11 de marzo:
- estudiantes, de 09:30h a 10:30h/ 11:30h a 12:30h.
- adultos, de 18:30h a 19:30h.
Del 17 al 20 de marzo se llevarán a cabo unas jornadas que incluyen conferencias y la proyección del documental "Aldecoa, la huída al paraíso" , dirigido por Miguel García Morales con la colaboración de TVE.
El 18 de mayo 2012, con ocasión de la inauguración de este espacio, Alberto Lasso, realizó una ponencia sobre la figura de su tío-abuelo, Pancho Lasso, cuyo resumen está disponible en el enlace resaltado. Además hay una exhaustiva información sobre esta exposición en el blog "Lanzarote inédita" gestionado por Arminda Arteta y en el facebook "Tránsito a la contemporaneidad" en el que se comparten curiosidades, datos, imágenes y demás elementos relacionados con esta interesante muestra en la que prima el esfuerzo, la originalidad y ante todo el buen trabajo efectuado por su equipo.
Así lo manifestaron todos sus miembros el día de la presentación en la que no faltó ningún agradecimiento ni un nombre por citar, a pesar de la emoción reinante y comprensible. José Ramón Betancort (Pepe) explicó el origen de este proyecto, su proceso, las ilusiones y sus caras de alegría ante la explosión de ideas de Vanessa Rodríguez González en su agradable estudio. Allí fueron testigos de cómo se convertían en realidad unos sueños hasta entonces intangibles tornándose, por fin, creíbles, a pesar de los habituales escasos recursos con los que suelen contar las áreas de cultura. Felizmente triunfa el ingenio ...
Unas coloridas tizas incitan al espontáneo comentario o al grácil dibujo que, en forma de palmera, lo ilustran, y, a pocos metros, unas sencillas hojas de papel nos permiten leer textos seleccionados demostrando que tras el paso del tiempo, casi 5 décadas, son tan vigentes como el día en el que el escritor Ignacio Aldecoa señalaba:
Así lo manifestaron todos sus miembros el día de la presentación en la que no faltó ningún agradecimiento ni un nombre por citar, a pesar de la emoción reinante y comprensible. José Ramón Betancort (Pepe) explicó el origen de este proyecto, su proceso, las ilusiones y sus caras de alegría ante la explosión de ideas de Vanessa Rodríguez González en su agradable estudio. Allí fueron testigos de cómo se convertían en realidad unos sueños hasta entonces intangibles tornándose, por fin, creíbles, a pesar de los habituales escasos recursos con los que suelen contar las áreas de cultura. Felizmente triunfa el ingenio ...
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| Pizarra uso público |
"Hoy sopla viento del desierto y los horizontes están empañados por la calima"
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| Parte de una historia (1967) |
Ahora simplemente resta que la población lo disfrute. Acostumbrémonos en los hogares, en la calle, en las bibliotecas, en los comercios, en los trayectos a los colegios o en las aulas a comentar las actividades que hay en esta isla.
Recordemos las fechas señaladas que nos sirven de puente para homenajear a autores, sean anónimos o grandes. Lo realmente valioso es poder utilizar este entorno multidisciplinar para quizá hacer comprender a un niño o adolescente que la constancia y la firme autoestima son valores esenciales. Es posible que en el camino de la vida nos encontremos frecuentes obstáculos que desvíen nuestros anhelos. Así le sucedió a Pancho Lasso cuando en 1928 el Cabildo de Lanzarote le retira su necesaria beca para continuar con los estudios en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando (Madrid) y tiene que retomar su oficio de peluquero efectuando además el monótono trabajo de sacador de puntos en el taller de un imaginero.
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| Segunda planta Sala |
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| Elogio camello con arado |
Concluyo con la reflexión que el profesor Jesús Páez Martín pronunció en el curso de extensión universitaria "Imaginario de Lanzarote" sobre la atracción que las islas desencadenan en los escritores haciendo que experimenten una emoción, una especie de shock o enamoramiento ferviente que les lleva a irrumpir en una honda descripción. Señalar asimismo la coincidencia de haber releído este trabajo (publicado en diciembre 2011) en el que se incide en la influencia de Agustín Espinosa en la formación de su alumno Agustín Millares Sall (Las Palmas,1917-1989) quien declararía:
"a través de la magia pedagógica de sus clases de Preceptiva Literaria, me puso en contacto con los poetas del 27 y el surrealismo"
Agustín Millares Sall, Premio Canarias de Literatura 1985, dedicó el poema "Comisario regio" a su querido profesor, un espejo fiel de su personalidad: un ser humano que emanaba sabiduría. Hoy es precisamente a este alumno aventajado, hermano del pintor Manolo Millares y del también poeta José Mª Millares, a quien se rinde homenaje en el Día de las Letras Canarias 2014.
Queda constancia del sólido pilar que supone la orientación y la capacidad pedagógica del docente. Seamos responsables continuando no sólo con la labor transmisora de conocimientos sino de adecuación a los perfiles de la madurez de sus receptores. Sugiero la siguiente propuesta: complementar los programas educativos y aunque deban cumplirse sus directrices (como leer el clásico "La Celestina" con 14 años) se alteren con lógica aprovechando al máximo exposiciones como la de "Lanzarote y el tránsito a la contemporaneidad".
"a través de la magia pedagógica de sus clases de Preceptiva Literaria, me puso en contacto con los poetas del 27 y el surrealismo"
Agustín Millares Sall, Premio Canarias de Literatura 1985, dedicó el poema "Comisario regio" a su querido profesor, un espejo fiel de su personalidad: un ser humano que emanaba sabiduría. Hoy es precisamente a este alumno aventajado, hermano del pintor Manolo Millares y del también poeta José Mª Millares, a quien se rinde homenaje en el Día de las Letras Canarias 2014.
Queda constancia del sólido pilar que supone la orientación y la capacidad pedagógica del docente. Seamos responsables continuando no sólo con la labor transmisora de conocimientos sino de adecuación a los perfiles de la madurez de sus receptores. Sugiero la siguiente propuesta: complementar los programas educativos y aunque deban cumplirse sus directrices (como leer el clásico "La Celestina" con 14 años) se alteren con lógica aprovechando al máximo exposiciones como la de "Lanzarote y el tránsito a la contemporaneidad".
"Releamos las obras porque HOY ES SIEMPRE TODAVÍA" (a Antonio Machado Sevilla,1875- Colliure-Francia,1939 en su 75 aniversario)
"Las armas secretas y otros relatos" - Julio Cortázar
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| Biblioteca Insular |
El jueves 13 de febrero pedí prestado de la Biblioteca Insular de Arrecife un libro del escritor Julio Cortázar (1914-1984). El día anterior se habían cumplido ya 30 años de su muerte con
homenajes mundiales al autor de la tan conocida novela "Rayuela". Sin
embargo, el título elegido "Las armas secretas y otros relatos" no anticipaba que uno de ellos era precisamente de los más reconocidos.
La fecha en la que se
celebraba el amor universal, San Valentín, yo opté por el de la literatura
iniciando así "Cartas de mamá"
(1959). Un cuento en el que sus
protagonistas, Luis y Laura, viven en París desde hace dos años tras abandonar Argentina. Con ellos el
recuerdo de Nico, el hermano de Luis fallecido, y que parece habita todavía con
las acostumbradas referencias de su madre. Un matrimonio instalado en las rutinas: el trabajo de Luis, diseñador y publicista, su relación
conyugal con la sombra del desaparecido (anterior novio de Laura afectado por tuberculosis) en su luna de miel. El
pasado y el futuro es más fuerte que el presente. Aunque Luis busca la libertad
en su nuevo destino, las cartas de mamá le atan a la cadena de eslabones con
sonido a tos y remordimientos transformando en ficticia su efímera felicidad. Sueños, pesadillas y rechazos ligados a la mentira que entrelaza su
existencia formando parte de los miembros de la familia. Nutridos por la complicidad de una esperada resurrección del ausente que les orienta a la estación de tren en la que su
madre les avisa, convencida, que llegará.
En "El perseguidor", segundo relato, Bruno es el ángel de la guarda del protagonista, Johnny Carter, un músico de jazz con un don admirado por todos menos por él; insiste además en menospreciarse y perjudicar su salud con la anhelada droga. La pérdida en el metro de Paris del saxo es motivo de la llamada de su actual compañera, Dédée, al fiel amigo quien, nada más atravesar el umbral de la puerta del hotelito en el que residen, sabrá de su precariedad. Fiebre, delgadez, tabaco, cognac, manchas en la piel, alucinaciones, recuerdos de su primera mujer e hijos y unas manos invisibles que lo protegen en sus habituales caídas. La marquesa a la que conoció en una época anterior en Nueva York en la explosión de su talento es un oportuno vaivén.
La música en Johnny significa la
creación continua, un encuentro necesario pero al que, a veces, llega tarde como
a la sesión de grabación con desespero del resto de los componentes del
grupo cansados de sus historias sobre hojas y campos llenos de urnas. Y siempre
recurrirá a su confidente, Bruno, el amigo comprensivo que escribe críticas de
jazz y un libro sobre él sin ahondar en el lado patológico de su persona.
Incomprensibles reacciones como el querer matarse, incendiar un colchón,
correr desnudo por los pasillos de un hotel ... Saldrá ileso gracias a
sus benefactores hasta que sea de nuevo el momento de la cura de
desintoxicación.
El libro que ha escrito Bruno no es un espejo de Johnny. El músico le pide
que en la siguiente edición realice unos cambios ampliando detalles. La verdad
es que su amigo ha querido resaltar sólo su faceta profesional. Por discreción ha preferido
omitir su incurable esquizofrenia, el sórdido trasfondo de la droga y la
promiscuidad de esa vida lamentable. Ha optado por un retrato que no precise de
razones profundas.
La muerte del malogrado músico coincidirá con la publicación de la segunda edición del libro. A Bruno le dará tiempo de incluir la nota necrológica en su biografía, quedando
así completa....
En "El perseguidor" se ahonda en:
Talento
Pág. 48: -Yo que me he pasado la vida admirando a los genios, a los
Picasso, a los Einstein, a toda la santa lista que uno puede fabricar en un
minuto (y Gandhi y Chaplin, y Stravinsky), estoy dispuesto como cualquiera a
admitir que esos fenómenos andan por las nubes, y que con ellos no hay que
extrañarse de nada. Son diferentes, no hay vuelta que darle"-
Esquizofrenia
Pág. 48: -A Johnny no se le puede seguir así la corriente porque vamos a
acabar todos locos-
Pág. 49: -Y me parece que él es el primero en pagar las consecuencias de
eso, que lo afecta tanto como a nosotros-
Pág. 51: -Pero después de tratar un tiempo a Johnny, de aceptar poco a
poco el imperio de su música, de sus terrores diurnos, de sus explicaciones inconcebibles
sobre cosas que jamás habían ocurrido, de sus repentinos accesos de ternura,
entonces uno comprendía por qué Lan tenía esa cara y cómo era imposible que
tuviera otra cara y viviera a la vez con Johnny-
Contraste feliz-infeliz
Pág. 49: -Y a lo mejor
es por eso que Johnny me toca la cara con los dedos y me hace sentir tan
infeliz, tan transparente, tan poca cosa con mi buena salud, mi casa, mi mujer,
mi prestigio-
Pág. 52: -Por el momento
todo va bien, y es curioso (es inquietante) que apenas las cosas andan bien por
el lado de Johnny yo me siento inmensamente contento-
Ironía
Pág. 65: -El compañero Bruno
anota en su libreta todo lo que uno le dice, salvo las cosas importantes. Nunca creía que pudieras
equivocarte tanto hasta que Art
me pasó el libro-
Pierre desconoce su
anterior vida. La joven es atenta, entusiasta y grave. En su comportamiento existe algo
que les aleja en el momento cercano del encuentro. Aún así la sueña como un
árbol que se convierte en el centro de su persona. Acuerdan dirigirse en moto a la casa
de campo en Enghien. Michèlle se pone cómoda, con ropas demasiado holgadas para
el gusto de Pierre que intenta mientras tanto hacer más agradable el ambiente
ante la tranquila mirada del perro Bobby. Comen algo improvisado y los recuerdos de la
guerra durante su infancia afloran. Preparan un café, lo beben distraidamente y
Pierre cierra los ojos. Al abrirlos ve a Michèlle con el rostro hundido en las
manos llorando. Su expresión le había hecho pensar en alguien al que nunca hace
referencia pero le asusta. Lo rechaza de nuevo y se encierra en la cocina hasta
que surge de nuevo el arrepentimiento, la necesidad de su perdón y la
incipiente confesión que interrumpirá un rotundo golpe de puerta.
Michèlle llama por
teléfono a Babette y le explica, entre sollozos, que Pierre se ha ido tras su imprevisible reacción. Le ha parecido ver, escuchar el mismo tartamudeo... y le ha pedido que se fuera. Han pasado 7 años y todavía el recuerdo la atenaza. Y Pierre decide
regresar, está convencido de que Michèlle debe comprender, nada se sabe de
verdad hasta no haberse amado. Roland y Babette rememoran el asesinato, con un simple cartucho de caza, y el cuerpo caído entre las hojas secas. Era solo una niña.
Destaca aspectos referidos a:
Simbología
Pág. 79: Una escalera con una bola
de vidrio en el nacimiento del pasamanos que lleva al encuentro, al verdadero.
Pág. 80: Las hojas secas están en en
Enghien.
Pág. 91: El mundo se maneja
con un cilindro de caucho que cabe en la mano.
Misterio
Pág. 77: Entonces si uno no sabe
nada de Michèlle, basta de dejar verla un momento para que el hueco se vuelva
una maraña espesa y amarga; te tiene miedo, te tiene asco, a veces te rechaza
en lo más hondo de un beso, no se quiere acostar contigo, tiene horror de algo ..
Pág. 88: ¿A qué estamos
jugando, Michèlle?
Pág. 89: ¿Qué te tengo que
perdonar?
Cotidianidades
El vicio del tabaco: cigarrillos marca Gauloises
Comprimidos para la
ansiedad
El acto de pelar el
durazno
Humor
Pág.83: Pareces un hongo - dice
Pierre con la ternura de todo hombre hacia una mujer que se pone ropas
demasiado grandes.
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| (Bruselas, 1914 - París, 1984) |
Me parezco a mi madre psicológicamente. Es muy imaginativa y novelera. Lee cuanto cae en sus manos. Desde niño, eso me permitió tener libros a mi alcance. Nunca me dio consejos literarios. Intelectualmente era incapaz de hacerlo; en cambio discutíamos nuestras lecturas comunes; por ejemplo, los dos somos unos eruditos sobre las obras de Alejandro Dumas. Las comentábamos interminablemente”...El 26 de agosto se cumple el centenario de su nacimiento. Alfaguara acaba de publicar «Cortázar de la A a la Z. Un álbum biográfico» editado por Aurora Bernárdez (viuda del escritor) y Carles Garriga.
Prólogo de Jorge Luis Borges
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| (Argentina,1899 - Suiza,1986) |
Muy
poco sé de las letras contemporáneas. Creo que podemos conocer el pasado,
siquiera de un modo simbólico, y que podemos imaginar el futuro, según el
temor o la fe; en el presente hay demasiadas cosas para que nos sea dado
descifrarlas. El porvenir sabrá lo que hoy no sabemos y cursará las páginas que
merecen ser releídas. Schopenhauer aconsejaba que, para no exponernos al azar;
solo leyéramos los libros que ya hubieran cumplido cien años. No siempre he sido
fiel a ese cauteloso dictamen; he leído con singular agrado Las armas
secretas, y he elegido este cuento.
Una historia
fantástica, según Wells, debe admitir solo un hecho fantástico para que la
imaginación del lector la acepte fácilmente. Esta prudencia corresponde al
escéptico siglo diecinueve, no al tiempo que soñó las cosmogonías o el Libro
de las Mil y Una noches. En «Cartas de Mamá» lo trivial, lo necesariamente
trivial, está en el título, en el proceder de los personajes y en la mención
continua de marcas de cigarrillos o de estaciones de subterráneos. El prodigio
requiere esos pormenores.
Otro rasgo quiero
indicar. Lo sobrenatural, en este admirable relato, no se declara, le da más
fuerza, como se insinúa, en el «Izur» de Lugones.
Queda
la posibilidad de que todo sea una alucinación de la culpa.
Alguien que parecía
inofensivo vuelve atrozmente.
Julio Cortázar ha
sido condenado, o aprobado, por sus opiniones políticas. Fuera de la ética,
entiendo que las opiniones de un hombre suelen ser superficiales y efímeras.
Jorge Luis Borges
Buenos
Aires,
29 de noviembre de 1983
El Dúo Cassadó presenta "Rapsodia del Sur"
El Dúo Cassadó, formado por los jóvenes intérpretes Damián Martínez Marco y Marta Moll de Alba, homenajea al célebre violonchelista y compositor español Gaspar Cassadó (Barcelona, 1897 - Madrid, 1966) con el álbum Rapsodia del Sur.
Editado por Warner Classics, la publicación se convierte en un merecido tributo al importante legado artístico del compositor.
Gaspar Cassadó es uno de los violonchelistas más célebres a nivel internacional y más importante del siglo XX. Su virtuosismo y su musicalidad lo convirtieron en un intérprete único que destacó especialmente por contribuir a ampliar y a difundir la literatura musical para violonchelo. Cassadó también fue compositor y muchas de sus obras han quedado asimiladas en el repertorio de los grandes instrumentistas.
Alumno aventajado de Pau Casals, trabajó armonía y composición con Ravel. Coincidió con Falla, Fauré, Satie y Debussy, contribuyendo a enriquecer el repertorio para violonchelo de forma muy significativa. Su carrera como solista le llevó a actuar por todo el mundo estrenando obras de autores como Honegger, Hindemith, Halffter, Khachaturian, Martinu y Delius, entre otros. En la década de los cincuenta formó dúo estable con la pianista Alicia de Larrocha, tocando con grandes músicos como Oistrakh, Rubinstein y Menuhin. Como compositor escribió una gran cantidad de transcripciones para chelo y piano, varias piezas para piano solo y música de cámara, entre ellas la Rapsodia catalana y el Concierto para violonchelo, y arreglos de obras de otros músicos, como Frescobaldi, Albéniz y Couperin.
Gaspar Cassadó es uno de los violonchelistas más célebres a nivel internacional y más importante del siglo XX. Su virtuosismo y su musicalidad lo convirtieron en un intérprete único que destacó especialmente por contribuir a ampliar y a difundir la literatura musical para violonchelo. Cassadó también fue compositor y muchas de sus obras han quedado asimiladas en el repertorio de los grandes instrumentistas.
Alumno aventajado de Pau Casals, trabajó armonía y composición con Ravel. Coincidió con Falla, Fauré, Satie y Debussy, contribuyendo a enriquecer el repertorio para violonchelo de forma muy significativa. Su carrera como solista le llevó a actuar por todo el mundo estrenando obras de autores como Honegger, Hindemith, Halffter, Khachaturian, Martinu y Delius, entre otros. En la década de los cincuenta formó dúo estable con la pianista Alicia de Larrocha, tocando con grandes músicos como Oistrakh, Rubinstein y Menuhin. Como compositor escribió una gran cantidad de transcripciones para chelo y piano, varias piezas para piano solo y música de cámara, entre ellas la Rapsodia catalana y el Concierto para violonchelo, y arreglos de obras de otros músicos, como Frescobaldi, Albéniz y Couperin.
Rapsodia del Sur, el álbum del Duo Cassadó, incluye alguna de las obras más conocidas del compositor para violonchelo y piano como "Sonata en estilo antiguo español", "Suite para violonchelo solo" y "Lamento de Boabdil", pero también otras de menor difusión como 'Achares', obra arrebatadora, de inmensa fuerza; 'Rapsodia del Sur', dedicada a Ernesto Halffter y compuesta con una gran paleta de temas contrastantes del folklore musical español y 'Morgenlied', Impression lyrique pour violoncello et piano, compuesta en el año 1957 y que resulta una pieza muy delicada que sublima cierto aire oriental.
Este proyecto cuenta con la colaboración de la Fundación BBVA, que debido a su amplia actividad en favor de la música y de los jóvenes intérpretes, lo refrenda.
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| Dúo Cassadó |
El violoncellista Damian Martínez Marco destacó a temprana edad por la recomendación de Mstislav Rostropovich a la reina Sofía. Reconocido por la crítica por "su sensibilidad expresiva" y su "exquisito sonido", ha sido galardonado en concursos internacionales en Francia, España y Portugal. Como solista ha actuado con los Maestros K. Penderecki, L. Foster, T. Guschlbauer, A, Manson, D. Harutyunyan, P. Rundel, P. Halffter, G. Ramos, F. Beermann, T. Garrido, J. Olives y V. Petrenko. También destacan sus actuaciones junto a Christian Zacharias, Natalia Gutman, Cuarteto Brodsky y Mischa Maisky. Ha realizado giras por Francia, Alemania, Italia, Inglaterra, Finlandia, Suecia, Marruecos, Lituania, Estonia, Japón, Colombia, Ecuador, Argentina, Israel y Canadá.
Con 20 años ganó la plaza de primer chelo en la Orquesta Sinfónica de RTVE. De 2001 a 2005 fue primer chelista en la Orquesta de Barcelona OBC.
El compositor Salvador Brotons le escribió la "Sonata para Cello Solo" que estrenó en Lisboa y Tomás Marco le ha dedicado la Sonata para cello y piano “Sibilas frente al espejo” que estrenó en Madrid. Ha realizado grabaciones para ASV, Claves, TV3, TVE y Naxos.
Su compromiso social le ha llevado a realizar conciertos para el Congreso Mundial del Sida, Asociación Lucerito para los niños de Colombia, para las Víctimas del Terrorismo en España y para el Terremoto de Chile en Canadá. Ha sido profesor titular del Máster de la Universidad de Oviedo. Es profesor titular en Esmuc Escuela Superior de Música de Cataluña y en Musikene la Escuela Superior de Música del País Vasco.
Se licenció en la Guildhall School of Music, Indiana University, Musikhochschule Stuttgart con los maestros Janos Starker, Natalia Gutman, María de Macedo y Aldo Parisot, gracias al apoyo de Juventudes Musicales de Madrid, Fundación Pau Casals, Banff Centre of Arts Canadá, Fundación Ritz y Yale University.
Marta Moll de Alba, considerada una de las pianistas más brillantes de su generación, ha ganado concursos en Barcelona, Porto y Mannheim. En 2006, sus méritos musicales le valieron además el 'Premio Gran Canaria' de la Real Sociedad Económica de Amigos del País. Ha actuado en España, Portugal, Alemania, Francia, Italia, Colombia, Argentina, Israel, Jordania, Egipto, Marruecos, Túnez y Canadá en salas como Steinway Haus Düsseldorf, Wiener Musikverein, Richter Galerie Tel Aviv, Opera de El Cairo, Palazzo Ricci, Acropollium Carthage, entre otras.
Ha participado en el Festival de Música Española de Colombia, Ciclo de Música Española del S. XX de Portugal, VioloncellEnSeine de París, Festival de Música Española de Madrid.
Estudió piano con Alicia de Larrocha, Leontina Margulis, Cecilio Tieles, Margarita Guerra y Tibor Szász. Tras obtener el Título Superior en España, se trasladó a Alemania becada por la Fundación Alexander von Humboldt. Estudió en las Musikhochschulen de Friburgo y de Colonia, donde se licenció. Recibe clases magistrales de Rudolf Kehrer, Vitaly Margulis, Arbo Valdma, Vladimir Krainev, Dimitry Bashkirov y György Sebök. En 2003 comenzó el Máster de Música Española que dirigía Alicia de Larrocha y en 2013 el Máster en Patrimonio Musical en la Universidad de Oviedo. Ha trabajado en la Escuela Superior de Música de Cataluña ESMUC y en la Academia Superior del Liceo de Barcelona. Es profesora en Musikene, la Escuela Superior de Música del País Vasco.
Próximas actuaciones
Febrero
Febrero
21, Madrid, 19.30 hrs (Presentación disco) Fundación BBVA. Paseo de Recoletos, 10
22, Madrid, 12.00 hrs (Concierto) Fundación Juan March. c/ Castelló, 77.
Entrada en: www.march.es/reservas
25, Barcelona, 20.00h, (Concierto), Sala Mompou, Sede de la SGAE, Pº de Colón, 6.
Marzo
13, Oviedo, Sociedad Filarmónica (Concierto)
22, Madrid, 12.00 hrs (Concierto) Fundación Juan March. c/ Castelló, 77.
Entrada en: www.march.es/reservas
25, Barcelona, 20.00h, (Concierto), Sala Mompou, Sede de la SGAE, Pº de Colón, 6.
Marzo
13, Oviedo, Sociedad Filarmónica (Concierto)
Actuaciones a confirmar
Mayo
Gran Canaria, sala y día por confirmar
Gran Canaria, sala y día por confirmar
Octubre
Vigo: Sociedad Filarmónica
PRENSA
Contacto: Azucena Gómez Bermejo
Tfno: (91) 549034 / Móvil: 609 245499
azucena@yosoycomunicacion.es
Vigo: Sociedad Filarmónica
PRENSA
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Tfno: (91) 549034 / Móvil: 609 245499
azucena@yosoycomunicacion.es
"Me quedo con lo mejor" - Lola Herrera en Lanzarote
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| Portada. La esfera de los libros |
La mañana del martes 4
de febrero recibí una llamada del departamento de Cultura del Ayuntamiento de
Tías. Me propusieron presentar el libro de memorias "Me
quedo con lo mejor" de la actriz Lola Herrera. Por supuesto -contesté
enseguida- pero me gustaría leerlo antes. Los ejemplares ya estaban en una librería
de Arrecife. Me reservaron uno y fui a recogerlo. Esa misma noche comencé
realmente a descubrir retazos de la vida de su autora.
Me di cuenta que, a
medida que avanzaba en la lectura, necesitaba resaltar sus palabras y alguno de
sus párrafos para volver a recapacitar después. Con su estilo transparente y sencillo
vislumbraba con total nitidez incluso aspectos relacionados con mi propia
familia como las decisiones que siendo madres nos toca afrontar o su particular
batalla diaria, sin lamentos ni quejas ni reproches. Iba tomando anotaciones y cada
vez la sentía más cercana acariciando a su perra Luna y al enigmático gato
Copito o apoyando al pueblo saharaui en Fez.
Las referencias a su trayectoria
profesional me llevaron a recordar
imágenes de obras y películas de las que se hablaba con cierta frecuencia en
casa. No sabía yo en ese momento el difícil trasfondo que encerraba su
cotidiano amanecer.
El libro finaliza con
un anexo sobre "Las conquistas de las mujeres", testimonio del
esfuerzo por el reconocimiento legal de sus derechos en la sociedad y en el que reivindica la importancia de no dar un paso atrás. Inicio, durante el fin de semana, el borrador de mi intervención. Al citar su oportuno
encuentro con el escritor Miguel Delibes y la conformidad del literato para
poner en escena su novela "Cinco horas con Mario" retrocedí al año
2010. Del 10 al 12 de septiembre se celebraban en la
isla de Mallorca unas jornadas que abarcaban coloquios, proyecciones, conferencias y el homenaje
a dos grandes de las letras, Miguel Delibes y José Saramago. Ambos fallecidos
ese mismo año. Busqué la crónica de las Conversaciones Literarias en el hotel Formentor, que salió publicada en el periódico digital Mass Cultura, y allí estaba
de nuevo Germán, uno de los hijos de Delibes, junto a Salvador Bastida explicando
que su padre era un cazador que escribía y al que le causaba un tremendo desasosiego
acudir a actos públicos a recoger premios y a que hablaran bien de él.
La mañana del lunes me facilitaron el contacto de Lola Herrera. Había manifestado mi deseo de conocerla antes de la presentación del libro. Alrededor de las 20,30h me devolvió la llamada. Su cálida y sosegada voz confirmó mi presentimiento. La mujer que estaba al otro lado del hilo telefónico era un regalo a mi vida.
La mañana del lunes me facilitaron el contacto de Lola Herrera. Había manifestado mi deseo de conocerla antes de la presentación del libro. Alrededor de las 20,30h me devolvió la llamada. Su cálida y sosegada voz confirmó mi presentimiento. La mujer que estaba al otro lado del hilo telefónico era un regalo a mi vida.
Quedamos a las 12h en
el hotel Beatriz Playa&Spa, establecimiento en el que se alojaba la actriz, en Puerto
del Carmen. Al abrigo de un sol radiante iniciamos una agradable conversación en
la terraza sobre la idea de crear este libro. Lola señala que nunca había
pensado en escribir sus memorias a pesar de la insistencia; la petición partió de su amiga Carmen Balcells, agente
literaria. Reitera, con honestidad, que
su significativo título, estructura y contenido es íntegro, es decir, lo ha meditado y redactado por completo ella misma, intentando mostrar los porqués de cómo es.
Si alguien tiene curiosidad sobre mi persona - puntualiza Lola - prefiero que la información sea de primera mano
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| Hotel Beatriz Playa&Spa |
El diálogo fluye como
si nos conociéramos de siempre. Hablamos de Miguel Delibes, su humildad y el respetuoso cariño existente en su amistad. Se sucede el relato de hechos como el desvanecimiento que sufrió Lola en el estreno de "Cinco horas con Mario" en Barcelona" (el escritor fue
el primero que salió al escenario en su ayuda), el entrañable librito que la hermana de Delibes le regaló sobre el pensamiento de sus perros y la anécdota de la espontánea demanda de un cocinero y una
camarera, en el momento en el que absortas vivíamos esos ya históricos instantes, de hacerse una foto con la actriz, que nos hizo volver a la realidad de que el tiempo transcurre muy deprisa. Le acababa de contar a Lola cómo se conocieron José Saramago y
Pilar del Río y el romántico gesto del escritor portugués de detener los relojes de su casa a las 16h conservando así el eterno recuerdo de su primer encuentro en Lisboa. Casi se vuelve a desmayar. Lola se relaja, sonríe y me dedica el libro.
Terminamos hablando de "El estanque dorado" (Ernest Thomson), obra dirigida por Magüi Mira en la que Lola Herrera trabaja en la actualidad junto a Héctor Alterio. Precisamente acaba de representarla del 7 al 9 de febrero en el Teatro Cuyás en las Palmas de Gran Canaria. Cuando regrese a Madrid la actriz seguirá con su constante ritmo de trabajo y su valiosa reflexión en el escenario sobre la edad, el miedo, el amor, la soledad y la lucha por la vida dentro de una familia. ¿Cuál es la esencia de la obra? La certeza de que es posible disfrutar a pesar del implacable acoso del tiempo.
El sábado 15 estará en Pozuelo de Alarcón, el 21 en Murcia, el 22 en San Sebastián de los Reyes, el 23 en Rivas, el 28 en Santander y a partir del 5 de marzo se estrena en Madrid, en el Teatro Bellas Artes, hasta el 1 de junio 2014.
Terminamos hablando de "El estanque dorado" (Ernest Thomson), obra dirigida por Magüi Mira en la que Lola Herrera trabaja en la actualidad junto a Héctor Alterio. Precisamente acaba de representarla del 7 al 9 de febrero en el Teatro Cuyás en las Palmas de Gran Canaria. Cuando regrese a Madrid la actriz seguirá con su constante ritmo de trabajo y su valiosa reflexión en el escenario sobre la edad, el miedo, el amor, la soledad y la lucha por la vida dentro de una familia. ¿Cuál es la esencia de la obra? La certeza de que es posible disfrutar a pesar del implacable acoso del tiempo.
El sábado 15 estará en Pozuelo de Alarcón, el 21 en Murcia, el 22 en San Sebastián de los Reyes, el 23 en Rivas, el 28 en Santander y a partir del 5 de marzo se estrena en Madrid, en el Teatro Bellas Artes, hasta el 1 de junio 2014.
Lola me dedica el libro, nos levantamos en dirección al hall
del hotel comentando el último proyecto de su hija Natalia, la producción del
disco "Colours" en el que canta jazz. Nos despedimos en el hall del hotel. Lola mira la pantalla de su móvil, ha recibido varias llamadas de medios de comunicación; no hemos oído nada. De todas formas ya está confirmada su participación por la tarde, vía telefónica, en el programa "Hoy por hoy Lanzarote" de la Cadena Ser para hacerle una entrevista. En Arrecife, frente al mar, leo su dedicatoria y me emociono. En efecto, una mujer excepcional.
A
las 19 horas me encamino a la Sala de Arte "Ermita de San Antonio" de Tías. El acto comienza media hora después pero el aforo ya se va completando. Observo el
espacio. Sus paredes muestran la exposición de fotografía "Sonidos", que permanecerá abierta hasta el 1 de marzo, de Alexander Pomozov, quien también nos acompaña. Sus bellas
imágenes serán el fondo perfecto para la la gran dama del teatro que esta tarde
no interpreta a ningún personaje. Es ella, al desnudo, como el cuerpo delicado que
detrás parece protegerla. Piel a piel, sin máscaras. Se sienta. Un ramo de
flores engalana el escritorio que combina con su elegancia y la portada de su
libro. Se sube el telón y la
verdad de casi 8 décadas de existencia toma su lugar en el micrófono de pie que se ha instalado
para mi intervención. Comienzo:
 |
| Con Lola, antes de la presentación |
PRESENTACIÓN
 |
| Foto: Sergio Betancort |
Buenas tardes. Y de
verdad lo son en ésta tan agradable compañía, la de ustedes y la de una mujer
que considero no necesita ser presentada porque hemos crecido con ella y forma
parte de nuestros hogares. Su biografía está en el libro, "Me quedo con lo
mejor", editado por La esfera de los libros, motivo de este encuentro, que ya va por la quinta edición,
prologado por Natalia Figueroa, amiga cómplice.
Por tanto voy a
referirme a las ráfagas de vida tejidas por la autora con hilos
sensibles, naturales y muy resistentes a la adversidad que ya desde su nacimiento
se manifestó. Probablemente su gran capacidad intuitiva le avisaba de que en el
seno materno se estaba mucho mejor.
Su contenido
está estructurado en 6 bloques temáticos: El compromiso, La decisión, Difícil
recorrido, Ni casada ni soltera ni viuda, Ventanas abiertas y Gracias,
divididos en intensos capítulos que conforman junto al epílogo 240 páginas. En
todos una serie de citas que complementan los textos invitándonos a la
reflexión.
Está dedicado a
sus
mayores de las dos familias, la propia y la teatral
Y en efecto, conforme
avanzamos en la lectura de sus párrafos, constatamos la imbatible fuerza que
los mayores proporcionan a la mujer que escribe el relato en primera persona.
¿Y quién es ella? ¿Cuál es su raíz y trayectoria? ¿Qué rasgos de carácter la
definen?
Sí, amigos. Es Lola
Herrera, aunque le hubiera gustado llamarse Marta, nacida en Valladolid, el año
anterior a nuestra cruenta guerra civil. Autodidacta, polifacética, vitalista,
exigente consigo misma, honesta, responsable, solidaria, una actriz "todo
terreno" con un profundo respeto
por la profesión y los espectadores.
Una infancia rodeada de
cariño, de risas y de música a pesar de las carencias y el triste luto de
tantas familias cercanas. Con la suerte de unos padres que siempre dieron
importancia al alimento del espíritu y de tías generosas que contribuyeron
decisivamente al bienestar de los más pequeños. Ya de niña demostró la claridad
de sus ideas. Aun habiendo ganado 5 premios en concursos de canto
(entre los 12 y 14 años) retomó sus estudios. Después iniciaría su contacto con
el cine,
otra de sus pasiones que le permitía soñar en la oscuridad y, por fin, un
primer contrato en Radio Valladolid.
¿Cómo surgió la interpretación?
Pues de la mano de un crucial encuentro que la vida puso en su camino
en sintonía con la oportunidad de Madrid y su mágica emisora central de la
Cadena Ser. El paso por el teatro de la Comedia con rotundo
éxito la ligó a los 20 años definitivamente a la inseguridad y el vértigo del
escenario. Sin embargo, también fue su refugio y le sirvió para canalizar su
drama personal a consecuencia de un infeliz matrimonio cuyo mejor fruto han
sido dos hijos, Daniel y Natalia, su gran consuelo.
La aparición en el
único canal de TV incide en la
popularidad de Lola Herrera y en el incremento del ritmo laboral que pudo
compaginar gracias a la incondicional ayuda de sus padres que se trasladaron a
vivir con ella aportándole un inestimable equilibrio emocional mientras crecía
profesionalmente. Extraordinarios compañeros como Vicente Parra, Pepe Bódalo,
Alfonso del Real, Paco Valladares, Arturo Fernández e inolvidables personajes
como el de Selma Lagerlof, la primera mujer que obtuvo un Premio Nobel de
Literatura en 1909, dirigida por Chicho Ibáñez Serrador. En 1976 realizó una gira por Europa con la
compañía Tirso de Molina llevando la ilusión a los emigrantes españoles.
 |
| Foto: Dory Hernández |
Surgen nuevos retos
como el doblaje cinematográfico. Será la voz de maravillosas actrices como Jane
Fonda y Romy Schneider. Nunca olvidará la llamada de un desconocido un día de
Reyes de 1977 con la propuesta de realizar un monólogo. Se trataba de la
adaptación de la novela "Cinco horas con Mario" de Miguel Delibes.
Tras una serie de vicisitudes en El Escorial se estrenaría el 26 de noviembre
de 1979 en el teatro Marquina con inmejorables críticas. Y se van sumando otros personajes como
"Juana la Loca" en 1983 y
"Petra von Kant" de Fassbinder en 1985. Tendrá la gran satisfacción
de compartir escenario en 1992 con su hija Natalia en "Eva al
desnudo" y en 2005 en la película "Solas" de Benito Zambrano.
La vida de Lola Herrera
se ha cimentado siempre en fuertes pilares: la esperanza, la constancia, la
disciplina, el compromiso. Todo ello unido al humor, la pasión, el amor, la
paciencia y el sentido común que la han hecho merecedora de reconocimientos tan
importantes como la Medalla al Mérito de las Bellas Artes, la Medalla de oro al
Mérito en el Trabajo y la Medalla del Centenario del Círculo de Bellas Artes.
Y aunque confiesa
debería trabajar menos y aprender a decir no, sigue actuando y además acaba de
emprender el diseño de una línea de ropa,
sencilla, de calidad y con todo el arcoiris. Continúa haciendo y deshaciendo
maletas, lo cual le agradecemos sobremanera porque así podemos disfrutar de su
cálida presencia esta tarde en la acogedora Ermita de San Antonio, del
municipio de Tías.
En efecto, es un breve retrato. Habría mucho más que añadir. Tras la lectura de "Me quedo con
lo mejor" deseo resaltar su humildad y dos de sus pensamientos reflejados
en la página:
* 49: "Las
pequeñas cosas dan sentido a nuestras vidas"
* 138: "Los
aplausos, los premios y las maravillas que digan de ti están muy bien, se
agradecen, son un estímulo importante, muy importante, pero yo necesito hacer
mi propia valoración. He visto y sigo viendo a mucha gente que pierde los
papeles con lo de la popularidad y siento vergüenza ajena, me parece penoso.
Todos tenemos un ego, de acuerdo, pero yo le doy de comer lo justo para que
mantenga la línea".
Termino, agradeciendo
al departamento de Cultura del
Ayuntamiento de Tías, la invitación a presentar este libro del cual he
elegido una citas anónima para concluir mi intervención:
"Hay
que cuidar los sueños y las visiones. Son los mensajeros del alma"
.jpg) |
| Jiménez-Pajarero (Año 2004) |
Esa
obra está en casa y, desde ahora, cada vez que la contemple, me acordaré de tu
abuela, una mujer cálida, amorosa, dulce que buscó refugio en el teatro y que
valoró tu profesión, el trabajo de comunicarte con el público y compartir
emociones.
Ella siempre supo quedarse con lo mejor y a ella se le debe el título de este libro. Muchas gracias, Lola, por estos retazos de tu alma.
Mientras la abrazo el público aplaude.
Me contarán después que su risueña mirada se tornó conmovida al escuchar las palabras "poema" y "Jacinta".
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| Público en Tías |
Ella siempre supo quedarse con lo mejor y a ella se le debe el título de este libro. Muchas gracias, Lola, por estos retazos de tu alma.
Mientras la abrazo el público aplaude.
Me contarán después que su risueña mirada se tornó conmovida al escuchar las palabras "poema" y "Jacinta".
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| Lola contesta al público |
Lola Herrera reitera la atracción que siente por Lanzarote, isla que la nutre de una energía especial y en la que ya ha disfrutado de varias estancias en compañía de su madre, sola o por trabajo.
Algunos de los presentes rememoran "El concierto para 48 voces" que tuvo lugar el año 2000 en el auditorio de Jameos del Agua en el que la actriz compartió este mágico entorno con Chete Lera. Entre los miembros de la corporación local se encontraba la Concejala de Turismo del Ayuntamiento de Tías, Nerea Santana Alonso, quien cerró el acto dando un maravilloso ramo de flores a la actriz y agradeciéndole su fiel vinculación a la isla de Lanzarote.
 |
| Hotel Beatriz Playa&Spa |
En el Restaurante Bamboo del Hotel Beatriz Playa &SPA se le hace entrega del premio diseñado por la artista canaria Rufina Santana así como unos selectos detalles de la Bodega Torres y Aloe Vera Plus. Se contribuyó asimismo a un fin benéfico con la Asociación AFOL.
 |
| Diseño: Rufina Santana |
Gracias a Peluquería Nancy por lograr que mi imagen esté en la línea de la naturalidad.
Visitando Sevilla
 |
| Torre del Oro (Museo Naval) |
 |
| Real Alcázar |
Entre sus Museos
hay que citar: el Museo de Artes y Costumbres populares, M. Bellas Artes, M. de
Carruajes, Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Museo Naval (Torre del Oro) y
el Museo Taurino.
En sus innumerables plazas
se encuentra sosiego, luz y una extraordinaria belleza en sus cuidados jardines:
Plaza de la Encarnación, Plaza de la Magdalena, Plaza de Pilatos, Plaza de San
Leandro, Plaza del Cristo de Burgos, Plaza del Museo, Plaza del Triunfo,
Es Sevilla cuna de
grandes pintores como Velázquez, Murillo y Zurbarán. Un destino al que hay que ir
si todavía no se conoce o para volver a disfrutar de sus entornos y fiestas:
Semana Santa, Feria de Abril ...
Y ¿dónde alojarnos? Existe una gran oferta hotelera pero si lo que realmente os interesa es estar en un sitio céntrico, con la última tecnología y óptima relación calidad-precio, entonces el HostelOne Sevilla Alameda es una buena opción.
Información y reservas: Web HostelOne Sevilla Alameda
Redes sociales: www.facebook.com/hostelone.sevillaalameda
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